Strategia formativa
Ogni persona ha per il suo futuro un progetto di sé, più o meno consapevole ed esplicito. Lo studente può iniziare il suo percorso di analisi motivazionale chiedendosi a che cosa il teatro serva a lui per quello che egli si immagina di essere e divenire nel futuro immediato e anche a media e lunga scadenza. Se il progetto di vita richiede la conoscenza dell’esperienza “teatro”, la persona individua una strategia: decide di iscriversi ad un corso di teatro, frequentare un laboratorio… quale che siano il progetto dell’ego e la conseguente strategia.  A questo punto subentra il momento tattico cioè quello del contatto reale con il corso.

Metodo di studio, pacchetto di risorse
Ma quale corso e soprattutto quali   gli strumenti da acquisire, le conoscenze necessarie? E attraverso quali metodi, linguaggi, concetti?
Perché un metodo di studio funziona per Simone e non va bene per Matteo?
Come mai in certi ambiti si è più “motivati” che in altri? Perché certe modalità di lavoro nella pratica della scena ci sono più congeniali di altre?
E’ possibile sviluppare delle “strategie” per imparare meglio e con soddisfazione? È necessario organizzare un pacchetto di risorse che contribuisca ad aiutare lo studente a scoprire e valorizzare i propri talenti, a definire la propria identità rispetto alla scena.

Stile
Lo “stile” personale di ognuno di noi, quello che ci rende “più unici che rari”, si scopre facendo delle esperienze, cioè diventando sempre più consapevoli di come “funzioniamo” quando stiamo imparando qualcosa.
Insieme ai docenti l’allievo disegna il suo personale itinerario alla scoperta del proprio “stile” scegliendo e componendo il piano di studi in relazione ai suoi obiettivi e ai suoi saperi.
Laboratorio nove continua a privilegiare l’individuo e la sua formazione nella convinzione che l’esperienza formativa attoriale si genera nel soggetto e  nel suo intreccio relazionale e sociale . Il lavoro dell’attore è individuale ma non solitario. Più un individuo si conosce sul palco meglio può sfruttare le proprie qualità artistiche: il coro sulla scena è un insieme di individualità.

Mappa
L’attore in formazione costruisce con l’aiuto dei docenti del Centro la Mappa del proprio percorso di studi elaborando un piano educativo personalizzato nel rispetto della propria biografia, caratteristiche, desideri e aspirazioni.

Docenti
Sono facilitatori di esperienze che aiutano l’allievo a procedere nella propria ricerca formativa, non più ‘travasatori di sapere’ ma attivatori di dinamiche esperienziali che portano al sapere condiviso.

Pratica della scena
Il palcoscenico è un’intercapedine tra la vita e l’immaginario. Gli “attori” fondamentali di una rappresentazione sono lo Spazio, l’Attore e il Pubblico. Lo Spazio definisce il contesto, l’Attore agisce nello spazio attraverso il proprio corpo, la propria voce, la propria relazione con quello spazio. Il Pubblico è colui a cui è destinata la performance dell’attore. Stare in scena insomma è un’esperienza pratica.

Gli allievi/attori saranno coinvolti in esperienze di scena durante tutto il loro percorso di studi.